​梨园春由盛转衰的原因分析

梨园春由盛转衰的原因分析

梨园春由盛转衰的原因分析

作者：宋威镇

河南是戏曲大省和中原核心区域，有豫剧、曲剧、越调、坠子、四平调、大平调、二夹弦、道情等众多戏曲剧种，由于人们以前娱乐形式很少，这些戏曲成为了中原区域人们文化生活中重要的精神粮食。特别是豫剧在河南乃至周边地区有着庞大的观众群体，河南人对豫剧感情深厚，很多人从小就受到豫剧的熏陶，中老年人群基本都爱看戏。而且豫剧的影响力不仅局限于河南，在周边省市甚至更远的地方也有众多戏迷，这为梨园春提供了稳定且数量庞大的观众来源，也是梨园春红火的重要根基。电视的出现又是戏曲传播方式的第一次革命，实现了观众跨空间观看戏曲演出的全貌，这为梨园春的兴盛更是如虎添翼，这也是梨园春1994年开播就火的两个重要原因，1999年5月梨园春全面改版，推出戏迷擂台赛，打破了大众传播的单向性，实现了双向性强、反馈及时、互动频率高的人际传播模式，让观众从单纯的观看者变成了参与者，极大地提高了节目与收视群体的互动，2000年的除夕夜，河南卫视的梨园春选择在这一天进行现场直播全年擂主总决赛。此时的梨园春处于高光时刻，是这个栏目的巅峰时期，在河南当地的影响力甚至超过了春晚。直到2011年主持人倪宝铎离开梨园春，倪宝铎被誉为 “中原笑星”，以其幽默风趣的主持风格深受观众喜爱，他的离开无疑是梨园春的一大损失。梨园春的衰落并非一蹴而就，而是在多种因素的综合作用下逐渐发生的，梨园春作为一档历史悠久的戏曲综艺旗舰栏目，其衰败的原因可以从多个方面进行分析。

一、节目内容杂乱恶搞

梨园春的擂台赛是大众化参加的平台，原本的定位是平民化、百姓参与，但随着时间的推移，逐渐偏离了这一宗旨，导致观众参与度降低。同时，选手的参赛动机也不纯粹，可能更多是为了出名而非真正热爱戏曲，例如，选手上台前过多的自我介绍和卖惨环节，以及小品、剧评等表演形式占比扩大，甚至完全压过了主打的戏曲，使得节目内容变得平庸无趣，失去了原本的戏曲特色和优势，引发观众不满，也再难出现以曲跃星为代表的民间戏曲高手。初期以齐飞老师为代表创作的戏曲小品还能接地气和生活化，小品中的唱腔也很不错，随着恶搞戏曲的兴起，这些恶搞的戏曲小品内容的质量和品味不高，内容低俗化，不符合现代观众的审美需求，影响了节目的整体形象。所以梨园春需要回归戏曲的本质，用更多的时间去让演员演唱，而不是主持人和评委占用过多的时间浮夸恶搞，变成曲艺杂谈，失去河南戏曲的特色，最后成了大杂烩。

二、节目缺乏百花齐放

梨园春节目中戏曲内容多年未变，缺乏创新和新鲜感，节目内容长期保持不变，十几年前唱什么，现在还唱什么，未能跟上时代步伐。梨园春对官方流派情有独钟，尤以“常派，马派”的戏多次登上梨园春平台，其他流派未能平等兼顾到，不是说“常派，马派”的戏不好，而是“天天花木兰”、“经常被雷震”会让观众产生戏曲审美疲劳，有种听够的感觉。河南三大剧种有几百部戏曲作品，小剧种更是数不胜数，而梨园春翻来覆去就那么十几个河南戏曲剧目是常客，对河南其他戏曲剧目展示深挖不够，缺乏给予展示的平台，也不要就只有那几个豫剧名家常登台，多给其他有实力演员登台的机会。特别是豫东调红脸戏，只有刘忠河是梨园春常客，而其他豫东红脸名家没有机会登台，反而是苗富华用戏曲影碟推出了大量豫东红脸名家，豫东调红脸戏在豫鲁苏皖具有深厚的群众基础，豫东调红脸戏通常传递着积极向上的价值观，如忠诚、勇敢、善良、正义等，这些价值观在现代社会仍然具有重要的意义，能够引导观众树立正确的人生观和价值观。这些优点也是红脸戏在网络及自媒体平台一直很火的原因，而梨园春对红脸戏宣传重视不够，失去了很大一部分观众群体。

三、内容观众定位混乱

随着娱乐多样化和梨园春内容质量的下降，导致梨园春收视率下滑，梨园春开始各种创新吸引观众，但效果并不好。原因是随着社会的发展和娱乐方式的多样化，人们的爱好是多元化的，任何艺术形式很难获得所有人的喜欢。所以梨园春要想获得稳定发展，就要找准自己的位置，梨园春一定要守住中老年观众和河南戏曲，特别是豫剧，不要刻意去为了吸引年轻观众搞瞎胡弄和所谓的乱创新，过多的引入外来剧种。中原地区很多中老年都喜欢收听收看豫剧节目，在家中他们掌握电视的遥控权，他们经常听经常看他们的孩子就会在这种戏曲氛围中长大。因为孩子们的爱好是多样的，这些孩子的爱好也会分化，就会有一部分喜欢河南戏曲了，这就是年轻观众的重要来源。现在的梨园春搞所谓的娱乐化及恶搞戏曲的形式来吸引年轻观众，这样做不但吸引不了年轻观众，而且丢失中老年观众，这些中老年观众不看，那他们的孩子就难在戏曲氛围中长大，就是他们中有成为河南戏曲年轻观众的苗子，由于不怎么接触河南戏曲，最终这部分年轻观众也会丧失，进而导致梨园春的观众群体越来越少，收视率进一步恶化。

四、公开公平存在疑问

当前的梨园春评委的个人喜好能极大影响评判结果，观众投票与评委投票的权重设置不合理，导致观众意愿被忽视或改变。观众投票权重较低，而评委票数占比较大，这可能导致观众对投票结果的不信任。尽管评委们通常以专业标准进行评判，但个人的审美偏好、艺术倾向等因素很难完全排除，这可能导致某些选手在比赛中受到不公正的对待。如豫剧名家张钰东这样一位豫剧难得的净角演员，参与多部豫剧经典作品的拍摄，能被名不见经传的人淘汰，这让很多观众感到失望，对节目的公正性和专业性产生质疑，导致口碑下降。节目中评委席长期常派较多，可能会导致唱常派的选手容易得分，这会限制了其他流派的发展，降低节目的多样性和公平性。评分标准不够细化，使得评委在打分时有较大的主观性，为了给分有理扣分有据，需要制定详细、明确的评判标准，节目可以制定一套涵盖唱腔、表演、情感表达、创新等多个方面的评判标准，并在节目中向观众公开。评委在点评时，应依据这些标准进行具体的分析和评价，让观众清楚地了解选手得分的原因。

五、评委点评专业不强

戏曲点评是非常专业的事，要求评委具备丰富的戏曲表演经验、深厚的理论知识和较高的艺术鉴赏能力，对戏曲表演中的唱腔有深入认识，能分辨不同的唱腔流派，理解唱腔所表达的情感和意境。点评者要能看出演员身段的规范性、美感和表现力，如演唱是否吐字清晰、手势是否准确、眼神是否有戏、台步是否稳健、感情是否充沛、人物塑造是否丰满等。可能是有些人在全国具有名气，梨园春节目中加入了说相声、演小品、唱京剧、黄梅戏等其他戏曲形式的评委，虽然都是曲艺或戏曲领域的名家，但隔行如隔山，他们可能对河南戏的理解不够深入，点评时可能存在偏差或不能切中要点。不仅是外部评委，还有部分豫剧名家评委不懂如何点评，只能去吹捧，常常表现一副很惊讶的样子，让人看着跟没见过没听过河南戏曲，更多在插科打诨、油腔滑调，时不时来一段模仿唱，卖弄自我，其他评委跟风还说唱的好，互相吹捧，再不然就是恶搞戏曲片段，如倒霉大叔的婚事相亲片段。这样的评委如何能让演员和观众信服，让大家增进戏曲见识。并且梨园春存在旦角评委多，生角、净角、丑角评委少，可以通过邀请知名戏曲艺术家、学者、导演等担任评委，确保评委团队的专业性和权威性。如果评委自身的戏曲专业知识和实践经验不够丰富，在点评某些高水平选手或复杂的表演时，就会显得力不从心，给出的点评不够深入和准确。

六、需平衡戏曲与商业

梨园春随着商业化的深入，节目中的广告植入增多，比如福森药业，节目中的广告时间过长、频率过高，会严重影响观众的观看体验。广告植入导致节目内容的断裂和不连贯，在观看节目时被频繁的广告打断，进一步降低节目的艺术性和观赏性，也降低观众对节目的兴趣和满意度。需要严格控制节目中的广告时间和频率，确保广告不会过多地干扰观众的观看体验。可以根据节目时长和内容，合理安排广告的插入点，使广告与节目内容相互协调，不显得突兀。采用更加巧妙的广告植入方式，避免生硬的广告推销。例如，可以将广告与戏曲表演相结合，通过演员的表演或剧情的发展自然地引出广告内容，使广告更具艺术性和观赏性。挑选与戏曲文化相契合的广告合作伙伴，确保广告的内容和风格与节目整体氛围相符。避免选择一些过于商业化、低俗化的广告品牌，以免影响节目形象和观众感受。梨园春应该明确自己的艺术定位和使命，坚守戏曲艺术的底线，不被商业利益所左右。在节目内容的选择和制作上，要始终以弘扬戏曲文化、展示戏曲艺术魅力为首要目标，避免过度娱乐化和商业化。在追求商业利益的同时，要注重与艺术价值的平衡。可以通过创新节目形式、引入现代科技手段等方式，提高节目的观赏性和吸引力，但要确保这些创新不会损害戏曲艺术的本质和特色。

七、戏曲平台丰富多样

除了梨园春之外，大量戏曲平台的出现也分流了梨园春的观众群，如线上视频平台：优酷、腾讯、爱奇艺等，戏曲类软件：戏缘、东方大剧院等，电视平台：‌‌山西卫视《走进大戏台》、安徽卫视《相约花戏楼》、湖北卫视《戏码头》、山东卫视《戏宇宙》等，自媒体平台：抖音、快手等。一些专门的戏曲频道和节目为观众提供了丰富的戏曲内容，包括经典剧目回放、戏曲知识讲座、演员专访等。随着互联网的发展，网络戏曲平台逐渐兴起，如各大视频网站上的戏曲频道、戏曲APP等。这些平台为观众提供了更加便捷的观看方式，同时也为戏曲演员和创作者提供了更多的展示机会。社交媒体也成为戏曲艺术传播的重要渠道，通过微博、微信等社交平台，戏曲演员和爱好者可以互相交流、分享心得。特别是以抖音、快手为代表的自媒体出现是戏曲传播方式的第三次革命，自媒体时代戏曲的传播更加便捷迅速，自由度和互动性前所未有，自媒体平台把方便性、随心性、自由性、交流性、创新性、经济性等融合一体，让观众对电视戏曲栏目的依赖性和粘性降低。

梨园春由盛转衰是多方面因素造成的，主要因素还是节目的内容和观众定位，不要想着老少通吃，既要中老年观众又要年轻观众，结果就会变成年轻观众不喜欢，中老年观众也不喜欢了。梨园春要深挖河南戏曲各剧种的优美的唱腔、唱段，给他们充分的展示，丰富梨园春的节目内容，不要老想着外来的和尚好念经，要以原汁原味的豫剧为主，适当增加省外剧种的展示。要守护好目前的观众群体，培养新的观众，不仅仅是创新和改革，更需要对戏曲艺术有敬畏之心，要去展现戏曲的精髓，四功五法，不断推广宣传新的戏曲作品和有戏曲真功夫的演员，不唯流派，只唯艺术。梨园春在节目形式方面，应该在尊重传统的基础上，进行适度的创新和发展，不管怎么变革，节目的大部分时间要表演河南戏曲这才是根本，否则只会加速衰落，最终可能停办。